Progetto ‘Anima Manga’ – Il Laboratorio di Arte che compie 10 anni

Il Laboratorio di Arte è una delle attività che, quotidianamente, conduciamo.
Scuola Primaria, Scuola Secondaria di primo e secondo grado, Università, Biblioteche… sono solo alcune realtà dove svolgiamo il Servizio di Didattica per Istituti.
Si tratta di una formula appositamente studiata e affinata nel tempo per portare, dove richiesto, momenti di formazione creata ad hoc in base alla necessità.

Questo perchè dalle Belle Arti possono nascere molteplici e differenti declinazioni, quando si entra nell’applicazione di forme artistiche quali sono Grafica, Illustrazione e Fumetto.
Dal Corso di Orientamento al mondo dell’Editoria, dalla sensibilizzazione all’Alzheimer all’incontro con le Neuroscienze, sono state molte e differenti le realtà con cui abbiamo collaborato.

Tra i diversi Progetti di Laboratorio attivi c’è ‘Anima Manga’, che ha incontrato sulla sua strada la piacevole cooperazione della Rete Biblioteche Vicentine .
Nel tempo questo Progetto si è strutturato in modo personalizzato sia nel Titolo che nella Didattica, diffondendosi ad hoc in diverse realtà come Biblioteca Giulio Bedeschi di Arzignano, Biblioteca Civica Villa Valle di Valdagno e Biblioteca di Altavilla Vicentina.

Nato 10 anni fa il Laboratorio ‘Anima Manga’ è diventato nel tempo sempre più inclusivo, rivolgendosi a partecipanti a partire dagli 11 anni senza limiti di età.

In questo Laboratorio Teoria e la Pratica passano trasversalmente tra Oriente e Occidente, tra Disegno realistico e umoristico, per arrivare al Chibi Manga e all’Acquerello.
Approfondendo Autori fondamentali come Hokusai, Hiroshige, Utamaro e non ultimo il significato di Manga Europeo, al fine di lavorare su uno Stile personale identitario.

Un Progetto costruito dall’esperienza sviluppata negli anni, con diversi Progetti creativi.
Un Laboratorio mirato e consolidato nel tempo, che rende semplice la complessità.
Il tutto racchiuso in una efficace Formula di 4 + 4 Lezioni.

‘Anima Manga’ – Fondamento del Progetto

‘Anima Manga’ parte dal fondamento che ognuno di noi ha qualcosa che vorrebbe comunicare.
La Comunicazione si può fare con diversi strumenti espressivi.
Uno di questi è il Disegno, potente mezzo di comunicazione.

Il Progetto ha una Didattica progettata appositamente per chi vuole comunicare attraverso Fumetto, Illustrazione e Manga.
Il Laboratorio prevede di entrare nel processo di come funziona la creazione di una Storia, nell’obiettivo di disegnarla con uno Stile Personale.
Questo con l’obiettivo di portare i partecipanti a capire come trasportare la fantasia nella realtà in 4 lezioni.

Prima di disegnare è importante concretizzare l’immaginazione.
Il primo passo che si affronta è quindi scegliere una Idea da sviluppare.
Per farlo si inizia cercando di catturare ciò che si ha in mente, attraverso l’ausilio della Regola delle 5W:

• Chi
• Cosa (Come)
• Quando
• Dove
• Perchè

Così inizia l’avventura per i partecipanti del Laboratorio, nel tentativo di dare forma alla fantasia nella realtà.

Scritta l’Idea, si inizia a darle forma.
Una forma che viene modellata attraverso lo studio di Personaggi e Ambienti.
Quindi si passa attraverso due Materie fondamentali: Anatomia e Prospettiva.

Entrambe lavorano in sinergia, rendendo così sempre più reale l’immaginazione.
In questo modo l’Idea dalla mente inizia a diffondersi tra le persone, che ora possono vederla.
Così la visione di un singolo comincia a fare parte di un gruppo.

Tutto questo può fare comprendere quanto sia eterno l’aforisma di Walt Disney:

“If you can dream it, you can do it”

Aforisma a cui si ispira anche lo Slogan dello Studio Arti Visive, che unisce il sogno all’idea e alla forma per esprimere il concetto:

“Il sogno diventa idea, l’idea prende forma’

Un processo creativo sempre valido, non solo per il Disegno ma anche per qualsiasi settore lavorativo.

Completati gli studi di Personaggi e Ambienti, un tema fondamentale è il Disegno a China.
Il Manga è uno Stile che ha un legame profondo con il Tratto e l’utilizzo di Pennino e Pennello.
Per questo motivo, uno degli aspetti che completano la base del Corso è l’Inchiostrazione.

L’Inchiostro permette di trasformare il Tratto della matita da grigio a nero.
Dal Tratto si determina il Segno.
Il Segno permette di lavorare sullo Stile.

Anima Manga – Evoluzione del Progetto

Quanto espresso finora può fare comprendere l’esistenza nel Fumetto, Illustrazione e Manga di un processo di creazione, una connessione logica che passa attraverso il seguente percorso:

Idea > Scrittura > Anatomia/Prospettiva > Disegno (Matita) > Stile (Inchiostrazione)

Una consequenzialità che può, poi, trovare evoluzione verso il Colore.
Nel Progetto ‘Anima Manga’ la Colorazione è uno step previsto come approfondimento di Laboratorio in 4 lezioni.
Per compiere questo passo si inizia diluendo la China, per scoprire l’esistenza delle Tonalità.

Come secondo passaggio si traducono poi le Tonalità della China in Monocromia ad Acquerello.
Così si comprende la stretta connessione tra Bianco, Nero e Colore.
L’obiettivo è esplorare la forza espressiva del Disegno, attraverso una sempre più consapevole conoscenza delle Tonalità.

Così si può arrivare a comprendere come gestire l’acqua, attraverso le Tecniche base di utilizzo dell’Acquerello quali:

• Velature: sovrapposizione di un nuovo strato di colore una volta che quello sottostante è asciutto;
• Bagnato su Bagnato: carta già bagnata dove il colore andrà ovunque creando effetti molto particolari;
• Bagnato su Asciutto: per ottenere forme più precise e definite, come accade nel mondo dell’Illustrazione.

Solo un consapevole utilizzo dell’acqua si possono creare soggetti sempre più raffinati.

A seconda delle volontà dell’Istituto, i temi vengono poi calibrati su temi specifici.

Temi comunque strettamente connessi al mondo Manga e alle sue radici, prendendo in esame autori come ad esempio Hiroshige per il suo modo di illustrare la natura in modo calmo e rassicurante.
Con il suo stile ha colpito Van Gogh e altri impressionisti come Monet che nella sua casa collezionava molteplici opere dell’Autore giapponese.

Sulla scia degli elementi naturali in uno degli ultimi Corsi è stata data forma a dei Biglietti di Auguri, attraverso l’utilizzo della Monocromia ad Acquerello.
Pinguini, Renne, Bicchieri di latte con biscotti… tutto è diventato possibile dando spazio alla fantasia, creando un perfetto clima naturale e invernale sia attraverso la scelta del Colore che dei soggetti rappresentati!

Solo con l’ apprendimento di questo percorso tradizionale su carta si può passare reale con consapevolezza al Disegno Digitale, per elaborare effetti visivi credibili e raffinati.
Il Progetto ‘Anima Manga’ a seconda degli obiettivi quindi racchiude in sè molteplici potenzialità di sviluppo sempre più mirate, così come altri diversi Progetti tuttora attivi.