Corso al Liceo Scientifico – Disegnare con IA: intelligenza applicata

C’è stato un tempo in cui disegnare voleva dire solo tenere in mano una matita. E scrivere, significava soprattutto ascoltare sé stessi e il fruscio della penna sulla carta. Ma oggi, mentre le tecnologie si affacciano con potenza nel mondo dell’arte e della comunicazione, anche carta e penna si sono evolute. Sono diventate digitali, dinamiche, interattive. Non più solo strumenti, ma veri e propri compagni creativi.

Il laboratorio Di-segno IA nasce da questa trasformazione: un percorso didattico in cui illustrazione e scrittura si sono fuse con l’intelligenza artificiale e le tecnologie digitali, per dare vita a storie nuove e personaggi inediti. Un’esperienza dove la creatività non è stata sostituita dalla tecnologia, ma potenziata. Perché se è vero che un clic può aprire mondi, è la mente umana che decide dove andare.

 

Questo percorso ha preso forma con una didattica strutturata in 15 incontri innovativa ed originale, elaborata da Elisa Canaglia e Alberto Baldisserotto con la classe 1E1 indirizzo Scienze Umane del Liceo Scientifico Da Vinci di Arzignano.

Scrivere e disegnare con consapevolezza

L’intero percorso si è basato su un’idea chiave: la tecnologia non è una scorciatoia, ma uno strumento. È l’essere umano a scegliere, creare, correggere, dare senso. Attraverso esempi pratici e attività laboratoriali, gli studenti hanno scoperto che ogni racconto nasce da un soggetto ben definito, sviluppato attraverso domande guida, le famose 5W: chi, cosa, quando, dove, perché?.

Alla scrittura creativa è stato affiancato l’uso guidato dell’intelligenza artificiale con Chat Gpt: non come generatore automatico, ma come “compagno di brainstorming”. Gli studenti hanno imparato a costruire prompt efficaci, a riconoscere le potenzialità e i limiti dei modelli linguistici, a distinguere tra ispirazione e plagio, tra sintesi e banalizzazione. La multimedialità è stata la parola d’ordine: una storia poteva diventare racconto illustrato, fumetto, animazione, videogioco. Infinite strade, una sola radice: l’idea.

 

Sul fronte visivo, si è lavorato sul disegno tradizionale per costruire le basi: scheletrini, volumi, proporzioni e identità dei personaggi. Solo dopo si è passati a strumenti digitali quali iPad, Apple Pencil e Procreate, affrontando la trasposizione in digitale del proprio segno: dal lineart alla colorazione, dalla gestione dei livelli alle texture e luci.

Disegnare è un atto umano

Uno dei momenti centrali del laboratorio è stato riflettere sull’etica del disegno nell’era digitale. Usare una IA per costruire una sceneggiatura o per abbozzare un personaggio non è un tradimento della creatività, ma un’evoluzione che richiede coscienza. È fondamentale saper distinguere tra utilizzo e abuso, tra ispirazione e copia, tra risorsa e sostituzione. In questo, l’educazione visiva e narrativa gioca un ruolo essenziale.

 

L’atto creativo, per quanto supportato da strumenti avanzati, resta umano. E lo è in ogni errore, in ogni scelta di palette, in ogni aggiustamento di tratto. Come ricordato nelle presentazioni finali del laboratorio, “l’IA non vuol dire idea automatica”. L’intuizione, lo stile, la voce – quelli sono e restano parte atavica dell’essere umano.

Anche per questo il laboratorio ha dato spazio alla costruzione di personaggi profondamente personali, completi di carta d’identità, ambienti e relazioni. Dalla stesura del soggetto alla finalizzazione grafica, ogni alunno ha potuto portare la propria visione in un percorso concreto e stimolante.

Per osservare il laboratorio da un’altra prospettiva, leggi l’articolo dedicato di Elisa Canaglia.

Studio Arti Visive: educare con visione

Il laboratorio Di-segno IA è solo una delle esperienze che proponiamo in ambito scolastico per promuovere una cultura visiva consapevole, etica e orientata al futuro. Attraverso un approccio multidisciplinare che fonde arte, narrazione, tecnologia e formazione, con il nostro studio creiamo percorsi su misura per le scuole, con particolare attenzione allo sviluppo delle soft skills, della creatività e della capacità espressiva.

Nel mondo attuale, dove disegnare e scrivere si intrecciano con piattaforme, app e intelligenze artificiali, diventa fondamentale saper orientare i più giovani in modo critico e creativo. Non per sostituire la tradizione, ma per amplificarla. E per continuare a scrivere e disegnare il presente e il futuro con mani, cuore e mente.

Un tratto alla volta

Al termine del laboratorio, è emerso un concetto semplice ma potente: la creatività ha bisogno di libertà, ma anche di metodo. Serve intuito, ma anche errori. Serve tecnica, ma anche stupore. E forse, il segreto per disegnare (nel mondo e nella vita) è tutto lì: ascoltare quello che abbiamo dentro e imparare a tradurlo con tutti gli strumenti che abbiamo a disposizione.

Perché disegnare, oggi come sempre, è ancora un atto profondamente umano.