Comunicazione Contemporanea: Arte Moderna applicata all’Impresa
L’Arte Moderna abbraccia molteplici correnti di pensiero.
Tuttavia c’è un minimo comune denominatore: la volontà di sperimentare e cambiare il modo di vedere le cose.
Ciò che siamo è il risultato di ciò che pensiamo, ispirato da diversi punti di vista.
La nostra mentalità si apre tanto quanto siamo elastici nel guardare diversi orizzonti.
Quindi è importante capire che esiste una correlazione tra mente e realtà.
Tutto infatti parte sempre da un’idea, che con energia cerchiamo di rendere reale.
Questo discorso è valido per tutti, indistintamente.
Non esiste una classificazione della Arti, perchè chiunque può produrre Arte: l’Operaio e l’Artigiano come il Pittore e il Musicista.
Ciò che li rende Artisti è l’applicazione di sè stessi, nel rendere concrete nuove idee da cui si generano nuovi punti di vista.
In questo argomento si colloca anche la figura dell’Imprenditore.
In sostanza è una persona che ha un’idea, una ‘visione’, che cerca di trasporre nella realtà attraverso la propria Azienda.
Arte e Impresa quindi non sono così distanti, perchè sono forme di espressione che nascono da persone.
Come applicare l’Arte Moderna alla propria Azienda per elaborare nuove forme di Comunicazione?
La risposta a questa domanda è oggi sempre più fondamentale, per creare nuove forme di Comunicazione con cui l’Impresa possa esprimersi.
Comunicazione – Tra Arte Moderna e Contemporanea
Prima di tutto è importante questo distinguo:
- L’Arte Moderna è intesa come già storicizzata
- L’Arte Contemporanea è una corrente esplorativa
Vediamo come possono diventare due argomenti utili, nella creazione di nuove forme di Comunicazione.
Comunicazione Moderna
Come esiste l’Arte Moderna, oggi possiamo parlare di Comunicazione Moderna.
In senso aziendale ‘comunicare’ significa una serie di attività, che l’Imprenditore applica per diffondere il proprio prodotto.
Quindi è un percorso che parte in prima istanza dalla mente: una idea accompagnata da una filosofia.
Il primo passo nella realtà è il Logo, quindi forme e colori per trasmettere un messaggio in modo chiaro e diretto.
Già da questo si può capire dov’è l’unione tra Arte e Impresa: un logo non è già di per sè una espressione artistica?
Il Logo poi permette di creare un Coordinato, quindi: biglietti da visita, carta intestata, buste da lettera, etc.
Conseguentemente è fondamentale la creazione di un Sito, che prende ispirazione dal Coordinato.
Il Sito è l’interpretazione dell’Azienda in forma digitale, quindi con una serie di scelte estetiche si mantiene salda la filosofia.
Così prende forma una piattaforma, con cui poi si può ampliare la presenza sul mercato attraverso Campagne di Branding.
Non è una conseguenza matematica ma è una continua ricerca di espressione, con cui si cerca un dialogo con il pubblico attraverso campagne Seo, Sem e Smm.
A questo punto esiste un codice visivo, quindi la divulgazione rimane legata a quanto prestabilito con Coordinato e Sito.
Sostanzialmente tutto è dettato sempre da forme estetiche che incontrano la logica, quindi rimane fondamentale l’Arte come fonte di ispirazione.
Comunicazione Contemporanea
Consapevoli della Comunicazione Moderna, come si può elaborarla rendendola Contemporanea?
La risposta a questa domanda è molto importante, per permettere all’idea e la filosofia di fondo di diventare più coinvolgenti.
Possiamo fare riferimento a quanto sopra citato: l’Arte Contemporanea è una corrente esplorativa.
La chiave sta nell’esplorazione, nell’unione tra diverse forme visive.
Qui si colloca la seguente filosofia, un fondamento in cui crede lo Studio Arti Visive:
“Cominciamo da una linea.
4 linee assieme creano una inquadratura.
L’inquadratura può contenere diverse immagini: vignette, illustrazioni, loghi pubblicitari, siti internet, riprese per video e foto.Noi definiamo dei limiti tra un’arte e l’altra ma l’immagine non si lascia confinare: è libera.
Lasciandosi guidare dall’immaginazione, ambienti considerati distinti si fondono e le linee si sommano delineando forme nuove: il fumetto invade il video, la grafica entra nell’illustrazione passando per la fotografia e l’animazione.”
Questo concetto nasce dall’incontro tra forme estetiche apparentemente distanti tra loro, al fine di creare Comunicazione Contemporanea come accaduto nella Mostra d’Arte Visiva ‘Linea’.
Azienda tra Grafica, Illustrazione e Fumetto
Per questo quando incontriamo il Cliente parliamo di Grafica, Illustrazione e Fumetto per la Persona (Scuola) e l’Azienda (Studio).
Sono tre settori che a volte viaggiano in parallelo e a volte si incontrano trasversalmente.
Quando si uniscono generano una forma di Comunicazione:
- innovativa
- esplorativa
- personalizzata
In una sola parola: unica.
In risposta alla domanda posta nella premessa, questo metodo aiuta l’Azienda ad esprimersi in modo originale distinguendosi così nel mercato.
Infatti non va dimenticato che il pubblico di oggi in particolare è cresciuto tra media quali: Caroselli, Animazione e Graphic Novel.
Trovare nuovi punti di incontro tra queste forme di Comunicazione genera attrazione in chi le osserva, legandosi così all’obiettivo primario dell’Impresa: farsi conoscere.
Questo rende i Professionisti dello Studio sempre attivo e creativo, nel cercare nuovi incontri tra Arte e Impresa.